Musica Antiqua Journal

Il terzo intervento - non in ordine cronologico - della Giornata di Studio Palestrina e le sue declinazioni nel tempo ha visto protagonista Walter Marzilli, che ha proposto un singolare dialogo tra forma e senso sacro, mettendo in luce come la plasticità figurativa dei drappeggi rinascimentali si traduca in articolazioni musicali concrete. Tra chiaroscuri pittorici e fraseggi vocali, viene esplorato il legame tra percezione visiva e prassi esecutiva, mostrando come la dinamica dei panneggi possa guidare l’orecchio attraverso un percorso sonoro fatto di tensione, rilascio e varietà espressiva. Il contributo di Walter Marzilli docente al Pontificio Istituto di Musica Sacra e all’University of Notre Dame (USA), ha riguardato un’analisi delle corrispondenze estetiche e formali tra prassi esecutiva musicale e arti figurative, con un’attenzione particolare ai periodi rinascimentale e barocco. Il relatore ha fatto riferimento alla cosìddetta “legge delle aree periferiche”, concetto mutuato da...

Nella Roma del Cinquecento, la vita musicale non si limitava alle grandi istituzioni pontificie. Una fitta rete di cappelle basilicali e collaterali garantiva la diffusione della polifonia sacra, la formazione dei coristi e il sostegno quotidiano del canto liturgico, costituendo il cuore pulsante della cosiddetta “scuola romana”. Spesso trascurate dalla storiografia tradizionale, queste cappelle svolgevano un ruolo decisivo nel fermento culturale e nelle riforme religiose dell’epoca.  Nella Roma del Cinquecento la vita musicale non ruotava unicamente intorno alle istituzioni pontificie più celebri, ma si articolava in una rete fitta e operosa di cappelle che animavano la liturgia quotidiana della città. Studi recenti, come quello di Luca Della Libera sulla cappella della Basilica di San Lorenzo in Damaso, mostrano come l’analisi delle fonti archivistiche possa riscoprire le funzioni, i repertori e i musicisti di questi centri “minori” ma fondamentali, mentre istituzioni come l...

Spettacolare concerto ieri nella suggestiva sala del Refettorio del Convento di Trinità dei Monti a Roma: The Gesualdo Six per la prima volta a Roma, ha messo in luce la limpidezza spirituale delle composizioni sacre e dei madrigali di Palestrina e l’intensità emotiva delle pagine di Gesualdo. Un’esecuzione di rigore tecnico e profondità interpretativa senza eguali ha trasformato l’ascolto in un’esperienza coinvolgente e memorabile. Dall'intimo Sicut cervus alla Missa Papae Marcelli, fino alle Lamentationes Jeremiae Prophetae, la prima parte del concerto dedicata alle composizioni sacre di Palestrina, è stata un susseguirsi di emozioni. Ogni pagina scritta dal princeps è stata letta ed eseguita mettendo in evidenza con precisione millimetrica una chiarezza di contrappunto e una levigatezza di fraseggio che pochi ensemble oggi riescono a mantenere.  L’intensità emotiva ha raggiunto il suo culmine nell’esplorazione delle ombre di Gesualdo attraverso le Tenebrae Responsories. Tristis ...

Il secondo intervento della Giornata di Studio Palestrina e le sue declinazioni nel tempo ha visto protagonista il prof. Luigi Ciuffa, che ha condotto il pubblico in un percorso di ascolto analitico dedicato alla Missa Ut re mi fa sol la. Il relatore ha mostrato come l’esacordo, da semplice strumento didattico della solmisazione, diventi per Palestrina un principio generativo che struttura la Messa dall’interno e ne sostiene l’unità formale ed espressiva. A cinque secoli dalla nascita di Giovanni Pierluigi da Palestrina, stupisce constatare quanto la sua musica continui a esercitare una forza comunicativa diretta e limpida. La Giornata di Studio, promossa dall’Associazione Regionale Cori del Lazio in collaborazione con Feniarco, ha offerto l’occasione di verificarlo concretamente: Ciuffa ha guidato i presenti attraverso l’architettura sonora di una delle messe più emblematiche del princeps, evidenziando come l’esacordo ascendente ut–re–mi–fa–sol–la non solo costituisca la linea portant...

Le celebrazioni per i cinquecento anni dalla nascita di Giovanni Pierluigi da Palestrina proseguono senza sosta. Roma rende un nuovo omaggio al Principe della musica con Super flumina, in programma il 4 dicembre all’Auditorium Parco della Musica. La polifonia rinascimentale al suo massimo splendore prende vita grazie all’esecuzione de I Polifonisti di Santa Cecilia, accompagnata dal racconto suggestivo di Sandro Cappelletto, in un evento che mostra la forza e la continuità del messaggio musicale di Palestrina attraverso i secoli. Palestrina rappresenta uno dei vertici della polifonia rinascimentale. La sua musica, tra messe, mottetti e madrigali, si distingue per chiarezza, equilibrio e purezza delle linee contrappuntistiche, capace di suscitare una presenza spirituale intensa senza artifici. La sua produzione non è solo testimonianza storica, ma un linguaggio vivo che continua a parlare al presente, trasmettendo valori estetici e religiosi tuttora percepibili. La giornata si apre alle...

Il concerto AUTUMN SONGS - Cantatas and Songs from Rome del 30 novembre all’Ospitale di Santa Francesca Romana ha confermato pienamente le promesse della presentazione : non una semplice serata musicale, ma un vero e proprio atto di restituzione storica, in cui la ricerca filologica si è trasformata in esperienza sonora viva. Un percorso raro nella tradizione vocale romana, il concerto AUTUMN SONGS, Cantatas and Songs from Rome, organizzato da Romaeterna Cantores e con la direzione artistica del Maestro Aurelio Porfiri, che ha visto protagonisti il soprano Maria Chiara Forte e il pianista Massimiliano Franchina.  Come accennavo il programma, costruito a partire dallo studio diretto del Fondo Doria Pamphilj, ha permesso di riascoltare rare pagine seicentesche, in particolare le cantate di Giacomo Carissimi e Francesco Caproli accostate a brani di altri compositori romani che animarono la vita musicale delle corti cittadine nei secoli successivi, fino ad arrivare al Novecento e alla ...

E' stato presentato ieri, nell’ambito del Roma Festival Barocco 2025, il volume di Luca Della Libera Con la dovuta humiltà del mio profondo rispetto. Le lettere della famiglia Scarlatti ad Annibale Albani. Basato su cento lettere inedite, il libro apre una prospettiva nuova sul mecenatismo musicale romano del primo Settecento e ricostruisce con chiarezza la relazione tra la famiglia Scarlatti e il cardinale Albani. Le missive mostrano un patronato continuativo che coinvolgeva più generazioni e fanno emergere il ruolo delle élite nella definizione dei percorsi professionali dei musicisti. Sullo sfondo dell’Italia barocca, tra Roma, Napoli e Urbino, emerge una vicenda familiare fatta di musica, suppliche, speranze e dipendenze: una dimensione privata che rivela le molte sfaccettature del mecenatismo musicale nel primo Settecento. La presentazione del libro del musicologo e giornalista Luca Della Libera, ha inaugurato un nuovo capitolo nello studio degli Scarlatti, avvicinando il lett...